如何寻找梵米尔的画笔与颜料石头？专家指点迷津！

2026年01月07日 19:10 7 连击魔方

我这个人，从小就喜欢画画，虽然没啥天赋，但心里头总有一股子劲儿。尤其看了梵米尔那些画，那光线，那颜色，简直了！我就天天琢磨，人家几百年前的人，是怎么搞出那种效果的？他的画笔和颜料，到底长啥样？这是我好几年前就埋在心里的一个疙瘩。

那会儿我就寻思着，光看画册不行，得自己琢磨琢磨。我一开始也真是两眼一抹黑，就在网上乱搜，什么“梵米尔用啥笔？”“十七世纪颜料怎么做？”结果，搜出来一大堆学术文章，看得我头都大了，感觉离我那点儿实际操作的念头越来越远。

折腾了好一阵子，开始找门路

后来我琢磨着，光自己闭门造车不行，得找真正懂行的人。我先是去了几个大城市的博物馆，盯着那些油画看了半天，妄想着能看出点什么门道。啥也没看出来，隔着玻璃，能看出个但是我留意到博物馆有些修复师的讲座，就想着这帮人天天跟老画打交道，肯定知道得多。

如何寻找梵米尔的画笔与颜料石头？专家指点迷津！

我算是运气有一次，在一个小众的艺术交流会上，我碰着一位老先生。他不是那种学院派的教授，是个退休的老画匠，搞了一辈子油画修复，对古典油画的材料门儿清。我像个学生仔似的，缠着他问这问那。老先生看我挺执着，也乐意给我聊聊。

我问他，梵米尔那会儿的画笔，是不是特别讲究？老先生笑了，他说：

“讲究是肯定讲究，但不是你想象的那种‘神笔马良’。那时候的画笔，大多是用动物毛做的，比如猪鬃、貂毛、松鼠毛。没现在这么工业化。笔杆子也是木头削的，没啥特别的。关键在于画家怎么用，怎么保养。”
“猪鬃毛的笔，硬朗，适合铺大色块，或者画细节；貂毛、松鼠毛的，软，吸墨用来画细腻的过渡和高光。画家会根据画面需求自己加工，比如剪短一点，或者用线绑紧，让笔触更符合自己的习惯。”

我听得直点头，原来画笔的秘密不是材料有多稀罕，而是人的手艺和想法。老先生还给我比划了几下，让我感受不同毛料的弹性，这一下子，我脑子里对“梵米尔的画笔”就有了个具体的模样。

我就开始问颜料的事儿。特别是标题里说的“颜料石头”，我总觉得梵米尔的颜料，是不是有什么特殊的石头磨出来的。老先生听我这么问，哈哈大笑起来，他说：“你这个想法没错，还真有石头磨的颜料！”

他给我掰扯了一大堆：

“你知道最贵的颜料是啥吗？是群青，Ultramarine。那玩意儿就是从一种叫< strong>青金石的石头里磨出来的。青金石可稀罕了，是从阿富汗老远运过来的。研磨过程也特别复杂，得经过好几道工序才能把里面最纯净的蓝色提取出来。所以梵米尔的画里，只要用了群青，那幅画身价就高。”
“还有好多颜料是从天然矿物里来的。比如土黄色、赭石色，那都是从各种有色泥土和矿石里提炼的。把这些石头、泥巴，敲碎了，磨成细粉，然后用水洗掉杂质，再加点亚麻籽油或者其他媒介，就成了油画颜料。”
“红色，有从虫子身上提炼的胭脂红，也有从矿物里来的朱砂。绿色有孔雀石绿。黑色多是用木炭烧出来的炭黑。白色就是铅白，那个有毒，现在都不怎么用了。”

老先生还给我科普了颜料的制作过程，说什么颜料粉末要达到多细的程度，才能和油充分混合，不至于开裂。还说古人为了让颜料更稳定，更鲜亮，会自己摸索各种配方，加一些树脂或者蜡。这听得我，感觉就像打开了一扇新大门。

听了老先生的一席话，我心里头就痒痒的。寻思着，这不就是一种手艺活儿吗？我也可以试试。虽然我不可能去挖青金石，也不可能像几百年前那样，拿个石杵去磨颜料，但我可以找一些现代的方法来接近那个感觉。

我跑到一些专门卖艺术材料的店里，找来了几种天然矿物粉。比如赭石粉、土黄粉，还买了一些猪鬃毛和貂毛的画笔。我学着老先生说的，把矿物粉末一点点地跟亚麻籽油混合，用玻璃棒慢慢研磨。一开始磨出来的颜料，粗糙得不行，颜色也不均匀。磨了几天，手都酸了，才勉强能用。

然后我就用这些自己“土法炼钢”的颜料，和新买的那些“复古”画笔，学着梵米尔的一些小局部，开始画。我发现，用猪鬃笔铺底色，那个厚重感就出来了；用貂毛笔画人物的皮肤，确实能画得特别细腻，过渡自然。

这一折腾，收获还真不小。我不是真的找到了梵米尔用过的那些画笔和颜料石头，而是通过这种方式，感受到了一个艺术家在那个时代，面对材料时的那种智慧和耐心。那种把一块石头变成璀璨色彩的匠人精神，真是让人肃然起敬。也让我对我喜欢的那些画，有了更深的理解和敬意。